(22) UNO QUIERE CERRAR Y OTRO ABRIR – Una conversación que no termina

Nivel: Medio
Número de actores: 2
En torno a la Relación (cómo están vinculados)
Factor: Desajuste
Mecanismo: Uno quiere cerrar y otro abrir

Un personaje intenta cerrar una situación mientras el otro insiste en mantenerla abierta.
La escena se construye en esa oposición de dirección.

Lu — quiere cerrar
Mael — quiere seguir

Lu intenta terminar una conversación que Mael no quiere dar por cerrada.

LU: Ya está.
MAEL: No.
LU: Sí.

(silencio breve)

MAEL: No.
LU: Sí.

(Lu intenta cerrar)

LU: No hay más.
MAEL: Sí.
LU: No.

(pausa)

MAEL: Falta.
LU: No.
MAEL: Sí.

(silencio)

LU: No hay nada más que decir.
MAEL: Sí.
LU: No.

(pausa)

MAEL: No hemos terminado.
LU: Sí.

(silencio)

MAEL: No.
LU: Sí.

(Lu intenta fijar el cierre)

LU: Se queda así.
MAEL: No.

(pausa)

MAEL: No se queda así.

(silencio más largo)

MAEL: Todavía no.

  • Lu debe cerrar sin justificar
  • Evitar que Lu argumente o explique
  • Mael no ataca, insiste en mantener abierto
  • Trabajar direcciones opuestas (cerrar vs abrir)
  • El ritmo lo marca la imposibilidad de coincidir

Lu entra con la necesidad de cerrar la situación. No busca resolver, sino dar por terminado.

Mael no comparte ese punto. No introduce un nuevo contenido, pero impide el cierre.

La escena se construye sobre esa oposición de dirección. Uno intenta terminar, el otro prolongar.

El subtexto está en la relación. No se discute el contenido, sino el estado de la conversación.

Cada intervención de Lu busca fijar un final. Cada intervención de Mael lo desplaza.

El conflicto no avanza en información, sino en imposibilidad de coincidencia.

El final fija ese punto: la conversación no puede cerrarse porque uno no lo permite.

  • Puede trabajarse en un tono contenido, donde el desajuste sea progresivo
  • Puede desplazarse hacia un registro más tenso, donde cada intento de cierre aumente la resistencia
  • En algunos casos, la repetición puede generar un efecto cercano a lo incómodo
  • El ritmo puede variar: una versión rápida hace visible el choque; una pausada hace visible la fricción
  • Puede marcarse el contraste entre cierre (Lu) y continuidad (Mael)
  • En todos los casos, el núcleo se mantiene: uno quiere cerrar y el otro no lo permite

USO DE ESTA ESCENA:
Las escenas del Laboratorio dramático están pensadas para ser utilizadas. Son de libre disposición para su trabajo en ensayos, formación y práctica actoral, sin necesidad de autorización previa. Si se emplean en contextos públicos, se agradecerá se mencione su origen. Para usos escénicos o profesionales, puede consultarse. Gracias.