Datos de la obra
Reparto
4 intérpretes
3 actrices y 1 actor
Duración
55 minutos
aproximadamente
Público
Familiar
especialmente de 6 a 10 años
Formato
Adaptación teatral
comedia y emoción
Obra de origen
Anne of Green Gables
Lucy Maud Montgomery
Lengua
Castellano
Libreto completo
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La obra
Una niña llega con una maleta y la esperanza de encontrar un hogar. La adaptación de la novela de Lucy Maud Montgomery convierte a la propia Ana en narradora de su historia: cuatro intérpretes hacen aparecer sus recuerdos mediante cambios de personaje, objetos, música y transformaciones a la vista.
Sinopsis
Matthew y Marilla Cuthbert esperaban adoptar a un niño. En su lugar llega Ana Shirley, una huérfana de once años que habla sin descanso y encuentra posibilidades extraordinarias en las cosas más corrientes. Su llegada altera la vida de Tejas Verdes.
La amistad con Diana, los desencuentros con Marilla y la rivalidad escolar con Gilbert acompañan su crecimiento. Ana quiere hacerlo todo bien, pero su entusiasmo suele adelantarse a su atención. Entre errores, descubrimientos y nuevos afectos, tendrá que aprender a confiar en sí misma y encontrar su lugar.
La imaginación mueve el escenario
Ana cuenta su historia al público mientras los demás intérpretes dan vida a sus recuerdos. Puede pedirle a un pasajero del ferry que se convierta en Matthew o hacer aparecer una escuela con un chasquido. Los cambios de personaje y las transformaciones del escenario ocurren a la vista, como si su imaginación pusiera en marcha la representación.
Los objetos cambian de función
Los mismos bancos pueden ser parte de un ferry, un carruaje o una escuela. El paisaje pasa junto a los viajeros en manos de los intérpretes. Cuando Ana intenta encarnar a una heroína romántica en una barca y el juego se complica, el teatro de sombras permite convertir el agua y el peligro en acción escénica.
Los actores crean un mundo
Un chal, unas gafas o una gorra activan personajes distintos. La transformación se completa con el cuerpo, el ritmo y la voz: el público ve cómo se construye la ficción y entra en el juego.
Personajes y reparto
Ana Shirley
ACTRIZ A
Interpreta a la protagonista y narra su historia. Alterna la niña de once años con la joven que recuerda, conversa con el público y conduce las transformaciones. Su recorrido exige humor, energía, escucha y una emoción que no dependa de la exageración.
Marilla · Señorita Stacy
ACTRIZ B
Dos formas de educar y acompañar a Ana. Marilla, que acoge a Ana en su casa, parte de la contención y la exigencia; su maestra Stacy aporta una presencia abierta y estimulante. El contraste de postura, ritmo y voz hace legible el cambio ante el público.
Matthew · Gilbert · Señor Barry · Vendedor
ACTOR C
Matthew, que acoge a Ana junto a su hermana Marilla, aporta una timidez afectuosa. Gilbert, compañero de escuela de Ana, muestra una seguridad juvenil; el padre de Diana, el señor Barry, encarna la autoridad familiar. Junto con la energía comercial de un vendedor, estos papeles permiten trabajar edades y temperamentos distintos.
Diana · Jane Andrews · Señora Blewett · Señora Allan
ACTRIZ D
La amistad de Diana es el vínculo principal de este recorrido. Jane Andrews, la sra. Blewett y la sra. Allan ofrecen contrastes breves y definidos. El violín tiene una función dramática asociada a Diana que debe resolverse en la puesta en escena.
Ana es el único personaje fijo. Los otros tres intérpretes asumen diez personajes adicionales, además de intervenciones breves y voces. Minnie May, la hermana pequeña de Diana, se representa mediante un muñeco y sonido; no requiere otro intérprete.
Claves dramatúrgicas
Entre lo que Ana imagina y lo que los demás entienden
Ana vive cada situación con una intensidad que quienes la rodean no siempre comprenden. Lo que para ella es una tragedia puede parecerles una nimiedad; lo que expresa con entusiasmo puede resultar inoportuno. Esa diferencia de perspectivas ofrece un juego fértil para la interpretación: permite hacer reír sin ridiculizar a la protagonista y descubrir, bajo su aparatosidad, una necesidad que el público puede reconocer.
El afecto también se expresa sin palabras
Frente a la facilidad de Ana para decir lo que siente, Matthew y Marilla tienen maneras más reservadas de relacionarse. La emoción surge del encuentro entre esos temperamentos: una decisión práctica, una atención discreta o un cambio de actitud pueden revelar lo que un personaje todavía no sabe expresar. Ese contraste permite construir la relación con gestos y silencios, dando profundidad a las escenas cotidianas.
De la novela al escenario
La adaptación acompaña a Ana desde su llegada a Tejas Verdes hasta el comienzo de una nueva etapa de estudios. Sus amistades, sus errores y la convivencia con Matthew y Marilla cambian su manera de relacionarse con los demás y de recurrir a la imaginación.
En «Ana, la de Tejas Verdes: la imaginación del personaje en escena» explico cómo los cambios de espacio y de personaje a la vista del público expresan esa evolución.
Espacio escénico y producción
El libreto articula la acción en tres zonas complementarias. La iluminación permite pasar de una a otra mientras los intérpretes transforman el espacio a la vista.
El mundo que se transforma
Un espacio central concentra los lugares principales. Bancos, mobiliario y objetos cambian de función para construir el ferry, la casa o la escuela.
Las apariciones breves
Una zona secundaria, delimitada por la luz, permite presentar lugares y personajes sin transformar el espacio principal.
La voz de Ana
El proscenio acerca a Ana al público. Desde allí conduce los recuerdos y mantiene la atención mientras sus compañeros preparan la siguiente escena.
Coordinación escénica. Los cambios de personaje, la manipulación de objetos, las sombras y la música requieren ensayo y una organización precisa de recorridos. El reparto reducido concentra el trabajo; no elimina sus exigencias.
Por qué puede interesar a una compañía
01
Cuatro intérpretes, un mundo completo
Una protagonista continua y tres recorridos de transformación ofrecen trabajo de conjunto y oportunidades interpretativas diferenciadas.
02
Teatro para descubrir el teatro
La narración directa, los objetos y las sombras permiten que el público infantil participe imaginando cómo se construye cada lugar.
03
Humor con recorrido emocional
Los errores tienen consecuencias y modifican las relaciones. La amistad, el aprendizaje y la pertenencia aparecen integrados en la historia.
Disponibilidad
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